O mito da barriga

Nossa, esse assunto já rendeu inúmeras postagens, mas não adianta ele sempre retorna, baseado no mito do estereotipo da mulher árabe que é mais voluptuosa em curvas....vejamos a explicação da professora Elen:

Neste artigo, a bailarina e professora Elen Hanna quebra os mitos e explica o que, afinal, traz a gordurinha para a região abdominal. Confira as dicas e se entregue com tudo à sua paixão!

A resposta para a pergunta do título é simples: não. A prática da dança corrige a postura, afina a cintura e tonifica a musculatura do abdômen. O que dá barriga é postura incorreta e má alimentação.

Esse é um mito que surgiu pelo fato de a Dança do Ventre não exigir um biotipo físico para sua realização e valorizar a diversidade. É uma modalidade de Dança que vem de uma cultura onde o padrão de beleza é bem diferente do padrão ocidental (magra, jovem e alta). Aliás, esse padrão é uma agressão à verdadeira beleza e à liberdade feminina. Mas esse é um tema para outro texto!

Na cultura árabe, uma bela mulher é aquela que pode “encher uma cama”! Então quer dizer que para dançar tenho que estar nesse padrão? Pra dançar não precisa de padrão nenhum!

                                  

O QUE DÁ BARRIGA?

Postura incorreta e má alimentação. Seja qual for a dança que você fizer, se você estiver fora da postura, com certeza vai sim ter barriga! Os quadris precisam estar encaixados. A lombar precisa estar alongada.Peça orientação à sua professora e se policie o tempo todo! Durante as aulas ou fora delas!

Cuide de sua alimentação. Se você comer um X-Tudo toda noite ou algo parecido, não há atividade na postura correta que aguente, não é mesmo? Procure se cuidar e gostar da atividade que escolheu! Dance porque te faz bem, porque gosta da cultura, das músicas, da professora, das colegas... Os benefícios físicos devem ser consequência de todo o conjunto, e não o objetivo.

Seja mais você!

Falou tudo né galera?

Bjo, namastê!

Lições de bailarina

Lições de Nadia Jamal

A célebre artista Nadia Jamal, em uma de suas entrevistas durante sua visita aos Estados Unidos foi questionada se sua dança era coreografada. Sua resposta foi bem clara e esclarecedora, ela disse: “Palco é palco! Todos os meus shows são coreografados, até os taksims possuem uma estrutura para que eu os possa coreografar. Ao improvisar um show inteiro, devido a responsabilidade diante do público, o artista pode cair nas repetições ou dar um 'branco'!”

Jantar Árabe-Show

“Dançar é transcender a Alma de maneira a tocar e encantar uma forma tão mágica e inexplicável que ao mesmo tempo transmita alegria, paixão, dramaticidade, entusiasmo e amor.”

Um jantar Árabe 'a brasileira'!! É assim que defino nosso jantar anual, pois o brasileiro gosta mesmo é de comer as coisas a que está acostumado, além de ser bem difícil conseguir quem cozinhe a comida árabe da maneira como tem que ser feita para que fique com o sabor original,então 'abrasileiramos o jantar para que todos se sintam em casa!

Nosso maior prazer é ver nossos amigos felizes, desfrutando de momentos mágicos, inesquecíveis !!

Um show de dança do ventre lindo, que conta com bailarinas de todos os níveis: das iniciantes às avançadas e profissionais, o objetivo do show não é competir, mas sim demostrar que todas temos o que oferecer, em diferente níveis de estudos, já que se trata de uma arte na qual o aprimoramento só vem com o tempo.

Nos muitos anos de estudo que tenho já ouvi dizer que: 'Melhor assistir uma bailarina que dança poucos passos, mas com singular perfeição, do que assistir uma que 'pensa' estar fazendo todos os passos!!!! E concordo,como é belo assistir uma bailarina que dança com a alma, e nos seus poucos e básicos passos de dança do ventre encanta a todos e faz sonhar!

Este é o espírito, dar o melhor de si ao público, que sabe apreciar uma dança feita com dedicação.

E claro, todos aguardam para ver as avançadas e profissionais dando seu show, afinal algumas delas fazem verdadeiras peripécias com o corpo, e o público ama!!

Mas tudo isso se completa para que seja um show carismático, equilibrado, saudável, e emocionante!!

Se você é daqueles que adora arte, expressão artística teatral, música,dança e sentimentos, venha para esse show! Nossa Cia é referência em dança do ventre no interior do Paraná.

Mergulhe neste sonho, este sonho também pode ser seu!!!!

"10 dicas para melhora seu improviso"

1-      Opte por músicas do tipo modernas de três a 5 minutos. Elas são constantes e possuem pouca variação de ritmos de base. Assim, você poderá se concentrar apenas no treino da memória.

2-      Você pode fazer esse exercício em sala de aula com as colegas ou em casa sozinha.

3-      Escolha dois movimentos que você mais gosta: Ex. oito para frente e básico egípcio. Eles serão seus movimentos de socorro! Quando nenhum outro vier à sua cabeça, recorra a um deles.

4-      Faça uma revisãozinha rápida antes da música começar. Tranquilamente, tente lembrar-se do máximo de movimentos e variações que puder.

5-      Coloque a música, ouça como ela é (rápida, alegre, charmosa...), pense no primeiro movimento e faça.

6-      Mantendo-se em movimento, pense em outro e somente quando estiver confortável com o próximo que pensou, mude-o na dança. Ainda não se preocupe com a quantidade de repetições nem com ligações de passos. Demore no mesmo movimento quanto for preciso! Lembre-se de que é apenas o começo e, por isso, você tem o direito de errar!

7-      Quando nenhum novo movimento surgir na sua memória, recorra aos movimentos de socorro que você escolheu!

8-      Use o movimento que vier à sua cabeça. Pode ser um movimento novo, um que você já tenha feito anteriormente ou uma variação dele Ex: ondulação no lugar e depois ondulação deslocando para a lateral.

9-      Faça esse exercício por no mínimo três minutos, sem interrupções. Nem que seja para você ficar alternando apenas entre seus dois movimentos de socorro! Chegará o momento que esses movimento ficarão tão confortáveis, que outro movimento surgirá e assim por diante.

10-   Persista firmemente até o fim da música.

11-   Quando a música terminar faça a pose final! espere três segundos e agradeça!

Além de aprimorar a dança, esse exercício também trabalha sua musicalidade, sua memória, o acesso ao seu repertório, a velocidade de execução do movimento, ajuda você a fazer escolhas de acordo com seu gosto, ajuda a desenvolver a criatividade e futuramente seu estilo próprio.

Todas as bailarinas deveriam experimentar!!!

*Por Nesride

"A Expressão na Dança do Ventre"

Um dos maiores enclaves na dança do ventre é visível.  Logo aos primeiros momentos de uma apresentação: a expressão facial que a bailarina assume quando executa os movimentos.

Quantas vezes vemos bailarinas dançando inexpressivamente, independente de como se desenvolvem os ritmos, as paradas e retomadas,  aberturas e grand finales. Sua técnica pode ser  desenvolvida, mas não cativa seu público e seu espetáculo mais parece pura demonstração de agilidade corporal.

A música é, antes de tudo, uma manifestação de sentimento.  O artista é o expert em expressar  sentimentos, crenças e sensações. Quem dança tem que saber interpretar, à seu modo essa manifestação.  Só que o movimento , sem a expressão facial condizente, denota amadorismo, tensão e insegurança para incorporar a música.

A bailarina pode ser ótima técnicamente, mas se seu rosto não traduz emoção, sua dança fica comprometida. O público divaga e o espetáculo perde a força.

Esqueça os aplausos por enquanto.  Seja realista e deixe de lado as fantasias acerca de seu conhecimento e experiência. O público vai apreciar isso ou não com o tempo.  Tenha  em mente a idéia de que somos  eternas aprendizes. 

 Sua expressão deverá alterar-se ao longo do tempo, sempre buscando o equilíbrio.

  Imagine uma dança onde você vai observar somente a expressão facial .  Temos um gráfico para tentar ilustrar essa hipótese:

Rosto Impassível (inexpressivo)

Sorriso constante

EQUILÍBRIO harmonia com a música

Sorriso exagerado

"Caras e Bocas" (vulgaridade)

Repare que o ponto de equilíbrio da música-dança-expressão facial com a música possui é o espaço rosa;
 os opostos são os fatores que tornam a dança "caricata".

A harmonia visual da bailarina profissional é fator tão importante quanto a dança em sí. 

Mas por que falar da expressão facial na dança do ventre ?  Na verdade, esse aspecto é negligenciado pela maioria daquelas que aprendem, praticam ou passam a informação do aprendizado adiante, percebemos que o público torna-se cada dia mais exigente, e apto a avaliar a  dança  visando a qualidade como condição essencial.  Esse fator passará a ser uma exigência nos próximos anos.

Em poucas palavras: "quando você dança deve incorporar a música".  

Aquelas que conseguem fazer esta fusão de forma "natural", conseguem interpretar como verdadeiras artistas sua arte.  Assim, acordam no  público, sentimentos adormecidos e oferecem aos expectadores um mundo encantador.. A presença de palco nada mais é do que a habilidade de coordenar sua técnica com a perfeita expressão ao dançar espalhando a divina energia da arte por todo o ambiente.

Experimente isto e receba a recompensa por seu esforço: olhos brilhantes e o sorriso que toda bailarina procura ao final de sua apresentação estarão lá esperando por você!

* Interpretado por Flavia Oliveira-Baseado no livro de Jorge Sabongi.

O caminho da aprendizagem.

A maioria das alunas que chegam para fazer aulas,  faz a seguinte pergunta em primeiro lugar: Quanto tempo vou levar para aprender dança do ventre?

Essa é uma pergunta muito pessoal, pois a primeira coisa que você deve saber, é que cada pessoa tem seu tempo. Não dá para a professora responder em quanto tempo você estará dançando bem, a única coisa que dá pra ela responder, é o quanto em média você pode aprender em tanto tempo, por exemplo, com um ano de aulas você já aprendeu o conteúdo básico da dança do ventre, mas isso não quer dizer que você vai estar dançando bem!!!

Cada pessoa tem suas limitações, tem alunas que entram para fazer aula pela primeira vez, entendem os movimentos, e as coisas fluem com mais naturalidade. Outras alunas levam mais tempo para assimilar certos movimentos. O que precisa ser feito, é um trabalho de muita prática e estudo paralelo ás aulas para que possa acelerar um pouco mais seu aprendizado.Sempre digo que quando você sente dificuldade em determinado movimento é hora de fazer a lição de casa e treinar os exercícios em casa.

Vou dar aqui algumas dicas do que você pode fazer para que as suas aulas sejam ainda mais proveitosas para você.


*     Utilize um caderno apenas para as anotações da sua aula. Tudo o que você aprender em cada aula, anote. O problema de muitas alunas não conseguirem estudar em casa depois de suas aulas, é porque não lembram os movimentos que aprenderam. E olha que eu falo sempre pra fazerem anotações, mas.....

*      Preste atenção nos movimentos e entenda cada um deles. Quando a professora passar um movimento para você, preste atenção em como ele é executado e não fique com dúvidas. Mesmo que você tenha dificuldades em executá-lo, se você entendeu, pode ter certeza que com a sua prática ele vai acabar acontecendo, mas se você não entendeu você nunca vai conseguir fazer, então não tenha dúvidas, entenda em primeiro lugar, depois você pratica até que ele aconteça.

*      Sinta o que você está fazendo. O espelho é ótimo para que você veja o que está fazendo e o que está acontecendo com seu corpo. Mas quando você olha para o espelho a sua atenção é fixada na imagem e você acompanha os movimentos apenas vendo, mas acaba não prestando atenção em seu próprio corpo, sentindo o que está fazendo. Por isso muitas alunas fazem um movimento bem feito de frente para o espelho, e quando viram de costas não conseguem o mesmo desempenho. Durante as suas aulas, mesmo que esteja em frente o espelho, feche os olhos ou olhe para um lugar sem espelho e sinta o movimento, vai ver que será muito melhor compreendido.

*      Estude pelo menos 15 minutos por dia. Se você aprendeu em sua aula um movimento, assim que chegar em casa relembre esse movimento, e  Vai perceber que na próxima aula quando for feita uma revisão desse movimento, você estará muito mais segura e automaticamente o movimento vai acontecer melhor.

*      Assista a vídeos de outras bailarinas. Cada bailarina tem algo positivo para lhe passar. Assistindo a vídeos, você abre a sua mente para receber informações novas e diferentes daquelas que você está acostumada, e desta forma, aos poucos, pegar informações que vão contribuir para o seu estilo de dança. Assistindo a vídeos você também aprende a identificar movimentos executados de outras maneiras em diversas bailarinas.

*      Controle a sua ansiedade. Uma das coisas que acontece muito e que atrapalha o desenvolvimento de quem estuda é a ansiedade de aprender. Eu tenho várias alunas que durante a aula, não conseguem executar o movimento por causa da ansiedade. Elas ficam tão agitadas querendo fazer logo o movimento, que acabam não prestando atenção em cada pedacinho dele. É importante que você faça os movimentos com muita calma, prestando atenção na transferência de peso, se o pé deve estar na meia ponta ou não, se os joelhos ficam relaxados, a posição de sua coluna, a marcação e o movimento do quadril, a execução dos braços, enfim, uma série de coisas para que seu movimento aconteça corretamente e sua postura e saúde não fiquem prejudicados com uma execução errada.

*      Ouça muita música árabe. Pois é, você faz aulas de dança do ventre e por isso deve se adaptar ao novo estilo de música que estará ouvindo agora. Ouça muita música árabe, procure com sua professora lugares onde possa comprar cd de música e não se limite á um estilo, ouça tudo o que tem a ver com a cultura. Isso é muito importante para que você trabalhe melhor seu ouvido referente a musicalidade.

*      Não faltem as suas aulas. A assiduidade é importantíssima. No meu caso, quando monto um programa de aulas, faço uma aula como continuação da outra, ou seja, se você perde uma, você interrompe a linha de raciocínio e isso pode prejudicar seu desenvolvimento. Dependendo do nível que você está, principalmente se for iniciante e básico fica ainda mais complicado. Então, evite faltar as suas aulas.

*      Dance sempre que puder. Procure colocar em prática o que você já aprendeu nas aulas. Em seu canto, num lugar mais reservado para que você se sinta á vontade, coloque uma música e dance com os movimentos que você já aprendeu nas aulas. Muitas alunas quando começam a dançar tem muita dificuldade de executar os movimentos com a música em uma coreografia seja ela montada ou improvisada, porque estão muito preocupadas com os passos e acabam esquecendo de relaxar um pouco quando vão dançar. Quanto antes você começar a praticar a dança, mais facilidade terá depois. Não pense em regras nesta hora, use sua técnica sim, mas acima de tudo dance como se aquilo fosse de fato natural para você.


Não se esqueça de uma coisa, não existe a pessoa que dança bem ou a pessoa que dança mal, existe aquelas que praticam mais ou menos. O sucesso da sua dança só depende de você. E de nada adianta ficar achando que porque você já faz aulas há 3 anos, você teria que estar perfeita, pois na dança assim como na vida, sempre temos o que aprender, pois a arte é viva e permeia todo nosso ser, antes de tudo a dança tem que te fazer bem, e não apenas, ser um motivo de competição com outras bailarinas ou com você mesma!

Também existem aquelas que mentem para si mesmas o tempo todo: Esse mês não poderei ir, está difícil chegar no horário, estou com dor aqui, dor ali....etc, etc, etc, são várias as desculpas... Mas lembre-se mentir para si mesma não leva você a lugar nenhum, apenas te faz continuar parada!!!!

Mexa-se, conheça-se, descubra-se, enfrente-se, desafia-se....seja mais feliz!

bjos!!!

A importância da maquiagem na dança do ventre.

A maquiagem é muito importante para a bailarina de dança do ventre .Nos fragmentos históricos encontrados em terras egípcias, as bailarinas de dança do ventre eram retratadas sempre com os olhos supermaquiados, ressaltando a expressividade do olhar.Essa expressão que chamamos “olhos árabes” é preservada na atualidade, porque o olhar é um dos principais atrativos da dança, e é a janela da alma da bailarina oriental... É no olhar que passamos toda a emoção e o encanto ao dança do ventre.

 Antes de Começar...

Antes de começar a se maquiar para sua apresentação de dança do ventre:

1- Lave  rosto e seque bem , isso significa depilar aqueles pelinhos que sobram no     rosto  também .

2- Prenda os cabelos, para que o rosto fique livre;

3- Procure se maquiar em um local com boa iluminação.

Sombrancelhas

 Devem estar sempre impecáveis e muito bem traçadas. Se você tem falhas ou possui uma sobrancelha ralinha, utilize lápis para corrigir.  Só tome cuidado para fazer os traços finos, no mesmo sentido dos pêlos, e para que os desenhos das duas fiquem iguais, não se esqueça: se você é loira, utilize lápis marrom e se é morena, utilize o cinza e o preto.e penteie antes de passar o lapis .Evite o lápis 6B de desenhos, pois ele contém substâncias impróprias para o organismo e que podem até provicar um tumor cancerígeno.

Os Olhos que falam do seu estado de animo na dança do ventre

 Deve-se ter uma atenção especial aos olhos, pois eles transmitem nossos sentimentos, e tem um papel importantíssimo na dança do ventre, pois é através deles que nos expressamos e damos vida à dança do ventre. Ilumine a pálpebra, combinando com a roupa de dança do ventre:Se a roupa tem dourado, sombra dourada cai bem, depois, você pode usar um tom mais escuro para fazer o sombreado, um marrom, por exemplo,Ou, se a roupa for clara, branco pode ficar muito bonito. Tenha um bom estojo com cores básicas (tons de marrom cobre, ouro, prata e grafite, com efeito 3D).Mas também é bom ousar um pouco. Dependendo, pode-se utilizar uma sombra que combine com a roupa de dança do ventre. Por exemplo, uma roupa de dança do ventre  verde com dourado - ilumine a pálpebra com dourado, faça um leve sombreado na parte externa da pálpebra e esfumace, misturando levemente com uma sombra verde. Deve-se ter um bom senso ao utilizar cores como rosa, azul, lilás, etc., pode-se conseguir um efeito muito bonito, ou... A catástrofe total! A dica é TREINAR!!!

Cuidado para não ficar caricato!

Fazer um arco-íris nos olhos não vai dar melhor efeito do que usar poucos tons em prefeita harmonia. A maquiagem deve ser sensual, mas com um toque de sutileza para não parecer vulgar.

O Contorno dos Olhos na dança do ventre

 O traço do contorno depende muito do seu olho, mas, em geral, ele deve ser fino e delicado no canto interior e mais espesso no final.Os olhos devem ser muito bem delineados, pois é uma grande característica da dança do ventre, e sempre deixam um toque de mistério no ar.Tome cuidado  A “puxadinha”, aquele risquinho no canto exterior do olho, que muitas dançarinas orientais fazem, deve ser muito, mas muito sutil. Um risco grande torna o resultado caricato e vulgar. Você vai acabar parecendo uma bailarina de cabaré! Portanto, tome cuidado e seja sutil e delicada. O traço do lápis deve ser fino, percorrendo toda a linha superior e inferior dos cílios. O delineador pode ser usado no lugar do lápis ou apenas para intensificar o preto.

O Rímel (máscara de cílios)...

 Os cílios dão um toque especial ao olhar. Existem muitos tipos de rímel (os que alongam, dão volume, etc.), eu particularmente prefiro os que são à prova de água, porque não mancham, nem escorrem, porém são um pouco difíceis para tirar. Vale a pena investir e comprar um bom.  Dica: não “bombeie” o rímel antes de usá-lo, pois isso diminui a sua durabilidade. Para quem é loira, uma boa opção é usar rímel marrom. outra dica se seu rimel estiver duro deixe ele alguns minutos em banho Maria no fogão ..O rimel transparente  e bom para fazer volume , somente. .

O Blush...

Deve combinar perfeitamente com seu tom de pele. Se sua pele for clara, opte por tons de rosa, salmão claro (mas nada de rosa Pink ou vermelho, por favor, vai parecer que levou um soco na bochecha ou vai para uma quadrilha...). Se for morena, acobreados são uma boa opção. Pele clara ou morena fuja dos alaranjados! Os “blushes” em bastão ou cremosos, também são uma boa opção.O blush deve ser utilizado apenas para dar um aspecto mais “saudável” ao rosto Para aplicar o blush, sorria e espalhe-o com um pincel redondo na parte mais alta das maçãs do rosto, sempre no sentido das orelhas E TÊMPORAS.

A Boca...

 Uma boca bem delineada é muito sensual. Use um lápis especial para delinear lábios antes e certifique-se de que o contorno combine perfeitamente com o batom.Quem tem lábios finos, pode torná-los maiores utilizando um contorno com lápis mais claro, porém se quiser uma boca bem marcada, opte por um tom mais escuro.  As bailarinas egípcias costumavam usar vermelho nas unhas e boca.No entanto, é necessário tomar cuidado com essa cor... Alguns são muito berrantes, outros podem escorrer e causar uma verdadeira catástrofe!  Se você gosta de usar tons de vermelho sangue e vinho, o melhor a fazer é aplicar o batom com um pincel ao invés do bastão, a camada fica mais fina, mais natural e não escorre.Tal vez você prefira dar mais atenção aos olhos, e nos lábios, fazer um contorno “cor de boca”, passar um “brilhozinho” pra ficar com a boca mais vermelhinha e só.outra boa opção são os batons de longa duração disponíveis no mercado, eles são mais “secos”, porém mais macios. Depois que você aplica, ele seca e não escorre de jeito nenhum.O inconveniente deles é que alguns às vezes podem rachar depois de algum tempo, devido às “ruguinhas” naturais dos lábios e precisam ser reaplicados.

Ao fim da apresentação de dança do ventre, limpe bem a pele, e tire toda a maquiagem, utilize produtos sem álcool. Lave bem o rosto com um sabonete cremoso (os de erva doce são ótimos), ou próprio para o rosto. Em seguida, passe um tônico e um hidratante.Para retirar a maquiagem dos olhos, use removedores específicos para este área, pois a região da pálpebra é delicada Hidrate sempre os lábios e jamais durma maquiada! Isso é um atentado à pele

mas o mais importante pra você que dança ao público: NUNCA, JAMAIS VÁ DE CARA LAVADA, OU MAQUIAGEM BÁSICA, TODOS REPARAM NA SUA FALTA DE  ATITUDE!!!!

BJOS!! NAMASTÊ!!